기사로 배워보는 스웨덴어
한국어 기사

아만다 베르그만, 밥 딜런부터 자연 다큐멘터리까지: 그녀의 문화적 삶을 엿보다

(원문제목: ”Jag är nog inte ensam om att finna tröst i naturfilm”)

아만다 베르그만, 밥 딜런부터 자연 다큐멘터리까지: 그녀의 문화적 삶을 엿보다

"자연 다큐멘터리에서 위안을 얻는 사람이 저뿐만은 아닐 겁니다"

문화적 삶을 조명하는 아티스트 아만다 베르그만

스웨덴의 문화계 인물들이 자신의 삶에 영향을 준 작품들을 소개하는 시리즈, '나의 문화사'에서, 아티스트 아만다 베르그만이 자신의 음악적 영감과 달라르나 지방의 농부로서의 삶을 반영하는 책과 앨범들을 선택했습니다.

가수이자 작사가인 아만다 베르그만은 '하옌'과 '이디엇 윈드'라는 이름으로도 활동했으며, 밴드 아마손의 보컬로도 활동하고 있습니다. 10년 전 데뷔 앨범 이후, 아마손은 웅장한 음악으로 유명해졌고, 아만다 베르그만 또한 여러 솔로 앨범을 통해 주목받았습니다.

올해 3월, 그녀는 앨범 "Your hand forever checking on my fever"로 '올해의 작사가'와 '올해의 비사/싱어송라이터' 부문에서 두 개의 그라미스상을 수상했습니다.

밥 딜런에게서 끊임없이 영감을 얻는 베르그만은 딜런의 곡 "Sign on the window"을 리메이크하여 발표할 뿐만 아니라, 올여름 대규모 투어에 나설 예정입니다.

투어를 떠나는 것은 정말 멋진 일입니다. 봄 내내 앨범 작업에 몰두했기에, 거기서 벗어나는 것은 자유와 같습니다. 그게 가장 좋은 점일 거예요. 스튜디오에서 잠시 벗어나는 것도 좋을 것 같습니다.

아만다 베르그만: 간략 정보

  • 출생: 1987년
  • 배경: 아티스트이자 농부. 밴드 아마손(2012년 결성)의 공동 창립자이자 리더. 데뷔 앨범 "Docks"는 2016년 2월 26일에 발매. 최신 앨범 "Your hand forever checking on my fever"는 2024년에 발매.
  • 최신 활동: 딜런의 곡 "Sign on the window" 리메이크 발매. 가을에 새 앨범 발매 예정.
  • 올여름 활동: 7월 14일 외란에서 시작하는 대규모 투어 예정.

아만다 베르그만은 파트너 페테르 빈베리와 함께 달라르나 지방의 네켄베크에서 농장을 운영하고 있으며, 2023년 SVT 다큐멘터리 "Jordelivet – ett år med Amanda Bergman"에서 그녀의 삶이 묘사되었습니다. 그녀는 자신의 문화사에서 선택한 작품들을 통해 이러한 삶을 드러냅니다.

여름은 제 삶의 방식에서 가장 바쁜 시기입니다. 제가 가장 많이 일하고 공연하는 시기이며, 농장을 운영하는 데 가장 힘든 시기이기도 합니다. 일을 하지 않을 때는 제 아이들과 제 밭, 그리고 동물들과 함께 시간을 보냅니다. 하지만 힘들더라도 저는 여름을 사랑합니다. 낮이 길어지고, 필요하다면 저녁 늦게까지 농장에서 일을 할 수 있습니다.

그녀는 올여름 외란에서 아일랜드까지 다양한 장소에서 공연할 예정입니다. 다시 관객들을 만나는 기분은 어떨까요?

작은 무대에서 공연하고 관객들을 만나는 것은 즐거울 것입니다. 잘 될 것 같아요. 우리는 만남을 가질 예정입니다.

아만다 베르그만의 문화사: 9개의 작품

  1. 밥 딜런의 음악 앨범 "Blood on the tracks. New York sessions" (2019)

    1975년에 앨범 'Blood on the tracks'가 발매되기 1년 전, 딜런은 뉴욕에서 다섯 곡을 다른 버전으로 녹음했습니다. 그 곡들은 더 풍성한 편곡으로 대체되었고, 아쉽게도 그 마법을 잃었습니다. 2019년, 1974년에 녹음된 다섯 곡은 'Blood on the tracks. New York Sessions'라는 이름으로 발매되었습니다. 이 앨범을 발견했을 때, 저는 다른 어떤 버전도 더 이상 들을 필요가 없다고 느꼈습니다. 어떤 앨범은 개인적으로 영감을 주고, 다른 앨범은 음악적으로 영감을 줍니다. 'Blood on the tracks. New York sessions'는 저에게 완전히 스며들었습니다.

  2. BBC의 자연 다큐멘터리 시리즈 "Planet Earth" (2006)

    저는 제 삶에서 TV와 영화와 강한 관계를 맺어본 적이 없습니다. 저는 '말을 사랑하는 아이'였고, 거의 마구간에만 있었기 때문입니다. 저는 데이비드 애튼버러의 다큐멘터리가 영화와 TV에서 얻은 가장 유용한 것이라고 생각합니다. 제가 정말 힘들었던 시기에 'Planet Earth'는 제가 볼 수 있는 유일한 것이었습니다. 자연 다큐멘터리에서 위안을 얻는 사람은 저뿐만이 아닐 겁니다. 그것은 제 뇌를 끄고, 어떤 종류의 희망을 얻는 효과적인 방법입니다. 그것은 저에게 지구의 대부분이 우리 인간이 아닌, 바다와 식물, 그리고 뛰어다니며 행복하게 지내는 동물들로 이루어져 있다는 것을 기억하게 해줍니다.

  3. 오션 부엉의 소설 "잠시 동안 우리는 세상에 아름답다" (2019)

    저는 이 책을 정말 사랑합니다. '잠시 동안 우리는 세상에 아름답다' (영어 제목: On Earth we're briefly gorgeous)는 너무나 훌륭한 언어를 가지고 있어서, 종종 읽기를 멈추고 멍하니 바라보게 됩니다. 영어로 글을 쓰는 음악가로서, 영어로 읽는 것도 좋습니다. 이처럼 강렬한 방식으로 접하는 모든 문화와 마찬가지로, 그것은 종교성과 맞닿아 있습니다. 이 소설을 읽거나, 어떤 문화를 경험하는 것은 우리를 조금 더 오래 살고 싶게 만듭니다. 일종의 열정이 생겨나고, 사랑의 황홀경이 일어납니다. '잠시 동안 우리는 세상에 아름답다'는 베트남계 미국인 아들이 학대하는 어머니에게 보내는 편지이며, 여러 면에서 전쟁의 결과를 다룹니다.

  4. 조니 미첼의 음악 앨범 "Hejira" (1976)

    저는 조니 미첼을 이해하는 데 너무 오랜 시간이 걸렸습니다. 너무 복잡하게 느껴졌습니다. 하지만 20대 때 그녀를 이해하게 되자, 그녀는 저의 음악적 기반 중 하나가 되었습니다. 그녀는 음악성의 페라리입니다. 60년대와 70년대의 남성 아티스트 거장들과 달리, 그녀는 적절한 시기에 활동을 멈췄습니다. 이 앨범은 제가 가장 좋아하는 앨범 중 하나이며, 매우 간결합니다. 그녀의 기타 연주는 놀랍고, 가사 또한 그렇습니다.

  5. 앨런 세이버리조디 버터필드의 핸드북 "Holistic management" (2016)

    앨런 세이버리가 쓴 핸드북으로, 그는 또한 세이버리 연구소를 운영하며, 그들의 연구는 세계의 목초지를 복원하는 데 기여합니다. 저는 약 5년 전에 이 책을 읽었습니다. 책의 제목은 'Holistic management: A commonsense revolution to restore our environment'입니다. 달빛 아래 농부가 되기 위한 과정의 일환이었지만, 제가 얼마나 많은 다른 것을 배우게 될지 예상하지 못했습니다. 이 책을 읽는 것은 제 삶을 정말 변화시켰습니다. 그것은 저에게 목초지 관리 전략보다 훨씬 더 많은 것을 주었습니다. 그것은 제게 삶의 많은 부분이 실제로 끝없는 일련의 결정으로 이루어져 있다는 것을 깊이 이해하게 해주었습니다. 그리고 어떻게 한 평생 동안 결정을 잘못 내리고도, 아마도 알아차리지 못할 수 있는지에 대해서도요.

  6. 영화 "브뢰데르나 레욘헤르타" (Bröderna Lejonhjärta, 사자 형제) (1977)

    아스트리드 린드그렌은 여러 세대의 감성적 역량을 책임집니다. 어릴 때, 누군가가 어른스러운 방식으로 다가올 때, 그것이 한 사람의 감성 지능에 기적을 일으킨다는 것을 매우 분명하게 알 수 있습니다. "브뢰데르나 레욘헤르타"에서는 정확히 그런 방식으로 대우받습니다. 자신이 보는 것을 말로 표현할 수 없다고 해서, 이해하지 못한다는 의미는 아닙니다. 게다가, 낭기얄라는 우리의 영혼 없는 사회에서 가장 멋진 것입니다.

  7. 캐머런 윈터의 음악 앨범 "Heavy metal" (2024)

    이 앨범은 발매된 지 며칠 후에 우연히 발견했는데, 이렇게 강렬한 음악적 흥분을 느낀 것은 정말 오랜만입니다. 캐머런 윈터의 사고방식은 자유롭고, 저는 종종 음악의 가사를 처음부터 끝까지 앉아서 읽는 자신을 발견했습니다. 저는 봄 동안 이 앨범에 사로잡혔고, 그것은 제가 한동안 세상에서 벗어날 수 있는 최고의 휴식이었습니다. 윈터는 따라 할 수 없는 재능과 독특한 방식으로 노래하고 표현합니다. 그는 새로운 거인이 될 수 있을 것입니다.

  8. 브라이언 이노의 음악 앨범 "Apollo: Atmospheres and soundtracks" (1983)

    이것은 제가 이 앨범을 통해 발견한, 저만의 음악 카테고리입니다. 즉, 태어나거나, 죽거나, 차를 빨리 몰 때 들을 수 있는 음악입니다. 많은 음악이 이것저것에 적합하지만, 모든 것에 똑같이 잘 어울리는 앨범은 드뭅니다. 저는 잠들 때 사용했지만, 평화롭게 죽고 싶어하는 사람에게도 똑같이 적합하다고 생각합니다.

  9. 니콜 마스터스의 전문 서적 "For the love of soil" (2019)
    > 니콜 마스터스는 뉴질랜드 출신 조종사의 딸로, 어릴 때 비행기를 타고 하늘을 날며 아래의 밭을 바라보았습니다. 그것이 그녀의 농업에 대한 관심을 불러일으켰습니다. 땅 속으로 뛰어드는 것은 우주로 여행하는 것만큼 복잡할 수 있으며, 어떤 면에서는 같은 동전의 양면과 같습니다. 한 챕터 - '잡초를 읽어라' - 는 제가 읽고 싶어했던 것입니다. 자연을 지배하려 해서는 안 됩니다. 인간은 가장 똑똑한 존재가 아니라, 자연이 스스로 무엇이 필요한지 말해줍니다. 가장 심오하게 흥미로운 것은 그것과 함께 상호 작용할 특권을 갖는 것입니다.

영감을 받다 inspireras av
중급
저는 밥 딜런에게서 영감을 받습니다.
Jag inspireras av Bob Dylan.
벗어나다 komma ifrån
중급
스튜디오에서 벗어나는 것이 좋을 것 같아요.
Det ska bli skönt att få komma ifrån studion.
출생 född
초급
그녀는 1987년에 태어났습니다.
Hon är född 1987.
농부 lantbrukare
중급
그녀는 아티스트이자 농부입니다.
Hon är artist och lantbrukare.
공동 창립자 medgrundare
중급
그녀는 밴드의 공동 창립자입니다.
Hon är medgrundare i bandet.
최신 활동 aktuell med
중급
그녀는 딜런의 곡 리메이크로 활동 중입니다.
Aktuell med Dylan-tolkningen.
여름 sommar
초급
저는 여름을 사랑합니다.
Jag älskar sommaren.
바쁜 시기 hektiska tiden
중급
여름은 가장 바쁜 시기입니다.
Sommaren är den mest hektiska tiden.

I serien Min kulturhistoria berättar sommaraktuella kulturpersonligheter om verken som präglat deras liv.

Artisten Amanda Bergman har valt böcker och album som speglar hennes musikinspiration och livet som bonde i Dalarna.

Artisten och låtskrivaren Amanda Bergman, som även gjort musik under namnen Hajen och Idiot Wind, är sångare i bandet Amason.

Efter debutalbumet för tio år sedan har Amason blivit synonymt med pampiga låtar och Amanda Bergman har också släppt flera uppmärksammade soloskivor genom åren.

I mars tog hon och hennes album "Your hand forever checking on my fever" hem två Grammispriser, som Årets textförfattare och Årets visa/singer-songwriter.

Bergman, som hittar ständig inspiration i Bob Dylan, släpper inte bara Dylan-tolkningen "Sign on the window" utan ger sig dessutom ut på stor turné i sommar.

– Det känns otroligt att åka på turné, jag har jobbat intensivt med ett album hela våren så det är en frihet att få komma ifrån det.

Det är nog det bästa med det hela.

Det ska bli skönt att få en paus från studion, säger hon.

Fakta.Amanda Bergman Född: 1987.

Bakgrund: Artist och lantbrukare.

Medgrundare och frontfigur i bandet Amason (bildat 2012).

Debutalbumet "Docks" släpptes 26 februari 2016.

Senaste albumet "Your hand forever checking on my fever" kom 2024.

Aktuell med: Ny musik i form av Dylan-tolkningen "Sign on the window".

Nytt album väntar i höst.

Gör i sommar: Åker på stor turné med start på Öland den 14 juli.

Visa mer Visa mindre Amanda Bergman driver också ett lantbruk tillsammans med sin partner Petter Winnberg i Näckenbäck i Dalarna, en tillvaro som porträtterades i SVT-dokumentären "Jordelivet – ett år med Amanda Bergman" från 2023 och märks i de verk hon valt till sin egen kulturhistoria.

– Sommaren är den mest hektiska tiden för min sorts livsstil.

Det är då jag jobbar och spelar som mest och det är som mest intensivt att driva jordbruk.

När jag inte jobbar så är jag ju i princip bara med mina barn och mina odlingar.

Och djuren.

Men även om jag har en stressig dag så älskar jag sommaren.

Dagarna är längre och det går att fixa saker på gården längre in på kvällarna om man behöver.

Du ska spela på en mängd ställen i sommar, från Öland till Irland.

Hur känns det att möta din publik igen?

– Det ska bli kul att spela på de mindre scenerna, att träffa publiken.

Det blir nog bra.

Vi har ju bestämt möte.

Amanda Bergman är inte bara musiker, utan driver även lantgård tillsammans med sin partner.

Foto: Beatrice Lundborg Amanda Bergmans kulturhistoria i nio verk 1.

"Blood on the tracks. New York sessions" av Bob Dylan, musikalbum (2019) "Ett år innan albumet 'Blood on the tracks' kom ut 1975, hade Dylan spelat in fem låtar i andra versioner i New York. De låtarna byttes ut mot andra inspelningar med fetare arrangemang och tappade tyvärr sin magi på vägen. 2019 släpptes de fem låtarna från 1974 under namnet 'Blood on the tracks. New York Sessions'. När jag hittade det albumet kände jag att jag aldrig mer behöver lyssna på någon annan version. Vissa album blir man inspirerad av personligen och andra mer musikaliskt, som artist. 'Blood on the tracks. New York sessions' har inkorporerat sig fullständigt i mig." Bob Dylan i New York 1978.

Foto: Allan Tannenbaum/TT 2.

"Planet Earth" på BBC, naturdokumentärserie (2006) "Jag har inte haft någon stark relation till tv och film i mitt liv; jag var ett 'hästbarn' och var nästan bara i stallet, så jag skyller på det. David Attenboroughs dokumentärer är det mest användbara jag fått med mig från film och tv. Under en period när jag mådde riktigt dåligt var 'Planet Earth' det enda jag stod ut med att se. Jag är nog långtifrån den enda som finner tröst i naturfilm. Det är ett verksamt sätt att stänga av hjärnan och få något slags hopp. Det hjälper mig att komma ihåg att större delen av planeten inte är befolkad av oss människor, utan består av hav och växtlighet och djur som springer runt och har det bra." En sköldpadda simmar över korallreven.

Bild från David Attenboroughs dokumentärfilm "A life on our planet".

Foto: Netflix 3.

"En stund är vi vackra på jorden" av Ocean Vuong, roman (2019) "Jag älskar den här boken så mycket. 'En stund är vi vackra på jorden' – på engelska 'On Earth we're briefly gorgeous' – har ett sådant otroligt språk att man ofta måste ta en paus i läsandet och bara tomglo. Det är bra för mig som musiker som skriver på engelska att också läsa på engelska. Det är egentligen samma sak med all kultur man berörs av på det här intensiva sättet: det tangerar religiositet. Att läsa den här romanen, eller uppleva viss kultur, får en att vilja leva lite, lite längre. Ett slags iver väcks, ett rus av kärlek. 'En stund är vi vackra på jorden' är ett brev skrivet från en vietnamesisk-amerikansk son till hans misshandlande mamma och handlar väl om krigets konsekvenser på många sätt." Foto: Natur & Kultur 4.

"Hejira" av Joni Mitchell, musikalbum (1976) "Det tog alltför lång tid innan jag kunde uppskatta Joni Mitchell. Det kändes för krångligt. Men när jag väl gjorde det, i 20-årsåldern, blev hon en av mina musikaliska grundpelare. Hon är en musikalitetens Ferrari. Till skillnad från de manliga artistgiganterna på 60- och 70-talet så slutade hon spela i tid också. Det här albumet hör till mina absoluta favoriter, det är så avskalat. Hennes gitarrspel är otroligt och texterna likaså." Joni Mitchell 1970.

Foto: TT 5.

"Holistic management" av Allan Savory och Jody Butterfield, handbok (2016) "En handbok av Allan Savory som också driver forskningsinstitutet Savory Institute, vars arbete leder till regenerering av världens betesmarker. Jag läste boken, vars fullständiga titel är 'Holistic management: A commonsense revolution to restore our environment', för ungefär fem år sedan – som ett led i att bli månskensbonde – men jag var inte beredd på hur mycket annat jag skulle lära mig. Att läsa den här boken har verkligen förändrat mitt liv; den gav mig mycket mer än betesstrategier. Den fick mig att på djupet förstå hur mycket av livet som egentligen bara består av en oändlig rad beslut. Och hur man potentiellt kan vara dålig på att fatta beslut ett helt liv utan att kanske märka det." Foto: Island Press 6.

"Bröderna Lejonhjärta", film (1977) "Astrid Lindgren är ansvarig för flera generationers emotionella kompetens. När man är barn märker man så tydligt när någon möter en på ett vuxet sätt och det gör underverk för ens emotionella intelligens. I 'Bröderna Lejonhjärta' blir man bemött på precis det sättet. Bara för att man inte kan sätta ord på det man ser, behöver det inte betyda att man inte förstår det. Dessutom, Nangijala, det är typ det finaste vi har i vårt andefattiga samhälle." Astrid Lindgren tillsammans med skådespelarna Lars Söderdahl som spelar Skorpan och Staffan Götestam som spelar Jonatan, vid filminspelningen av "Bröderna Lejonhjärta".

Foto: Göran Strandberg/TT 7.

"Heavy metal" av Cameron Winter, musikalbum (2024) "Jag hittade det här albumet av en slump några dagar efter att det släppts och det var länge sedan jag kände sådan stark musikalisk pepp. Cameron Winters sätt att tänka är befriande och jag kom ofta på mig själv med att sitta och läsa texterna till musiken, från början till slut. Jag blev besatt av den här skivan under våren, det var den bästa pausen jag haft från världen på ett tag. Winter har en oefterhärmlig talang och ett unikt sätt att sjunga och uttrycka sig på. Han skulle kunna bli en ny gigant." "Heavy metal".

Foto: Partisan Records 8.

"Apollo: Atmospheres and soundtracks" av Brian Eno, musikalbum (1983) "Detta är en egen kategori musik som jag upptäckte just genom den här skivan. Det vill säga musik som man kan födas, dö eller köra bil snabbt till. Mycket fungerar till det ena eller det andra, men det är få skivor som funkar lika bra till allt. Jag har själv använt den att somna till men jag tänker att den passar lika bra för någon som vill dö i frid." Den brittiske musikern och konstnären Brian Eno framför "77 million paintings for Kästa school", hans första offentliga permanenta konstverk i Sverige.

Foto: Janerik Henriksson/TT 9.

"For the love of soil" av Nicole Masters, fackbok (2019) "Nicole Masters är dotter till en nyzeeländsk pilot och flög mycket som barn. hon satt och tittade ut genom flygplansfönstret och tänkte på fälten där nere. Det väckte hennes jordbruksintresse. Att dyka ner i jorden kan vara lika komplext som att resa upp i rymden, två sidor av samma mynt på något sätt. Ett kapitel – 'Read the weeds' – hade jag längtat efter att få läsa. Man ska inte försöka dominera naturen; människan är inte det smartaste som finns utan naturen talar själv om vad som behövs. Det avgrundsdjupt intressanta är att få privilegiet att samspela med den." Foto: Integrity Soils Limited Läs mer: Maja Francis: "Hoppas att jag föds som havsdjur i nästa liv"