스웨덴 예술가 레나 크론크비스트, 86세로 별세

Lena Cronqvist kom att bli en av Sveriges mest inflytelserika konstnärer.

Hennes sinnrika, mångbottnade konstnärskap fick stor betydelse för många efterföljare.

På torsdagen bekräftade familjen till DN att den framstående svenska konstnären Lena Cronqvist gått bort vid 86 års ålder.

Som bildkonstnär, skulptör, grafiker och bokillustratör har hon lämnat stort avtryck på den svenska konstscenen.

Konstnären och filmaren Marie-Louise Ekman kommer att minnas Lena Cronqvist för hennes känslighet och hantverk.

Hon beskriver Lena Cronqvist som en konstnär som aldrig underordnade sig sin stil, utan fortsatte att förmedla en känslighet i sina målningar.

– Allt Lena Cronqvist gjorde var på riktigt.

Hon poserade inte, utan gjorde väldigt känslomässiga bilder, som kom rakt från det egna känslolivet.

Marie-Louise Ekman berättar att hon sedan tidigt i sin karriär sett upp till Lena Cronqvists konstnärskap.

– Hon har betytt väldigt mycket, och har påverkat många.

Som konstnär blir man upplyft och får kraft av att se människor som gör något så bra, säger hon och fortsätter: – Hon är – eller var, men det känns för konstigt att säga var – en fantastisk målare och en otroligt viktig konstnär, och kommer fortsätta att vara det.

"Allt Lena Cronqvist gjorde var på riktigt", säger Marie-Louise Ekman.

Foto: Beatrice Lundborg Konstnären Dan Wolgers minns med värme när Lena Cronqvist kom som gästlärare till Konsthögskolan i början på 80-talet.

– Hon kom inte på något att säga, hon visste inte vart hon skulle titta.

Det var inspirerande… det var ju för farao så det var för en själv också!

– Med folk som visste vad de skulle säga hela tiden, då kände man sig mer osäker.

Det fanns betydligt mindre möjlighet att utvecklas med en sådan gestalt, men med Lena blev man tillförsäkrad att, ja, sådär kunde man vara.

Dan Wolgers vill betona Cronqvists attityd till konsten: – Jag tror att det viktigaste för henne, så som för många konstnärer, var att hon fick "hålla på".

Hon var verkligen en som "höll på".

Det var vad jag kände när hon kom till min ateljé, hon ville hålla på, inte stå där och ha massa synpunkter.

Det var den grejen som var så inspirerande med henne.

– Det där måste man lära sig att uppskatta.

Framförallt i de här dagarna då man pratar mycket om att konsten ska ha ett ärende, ett budskap och uträtta saker, politiskt och på andra sätt.

Men så var det inte för Lena.

Dan Wolgers minns med värme sitt första möte med Lena Cronqvist.

Foto: Axel Öberg Nina Weibull, fil.dr i konstvetenskap, disputerade 2006 med avhandlingen "Spegling och skapande" om Lena Cronqvists konstnärskap.

Hon beskriver Lena Cronqvist som en för henne avgörande person: – Genom sin konst lärde hon mig hur komplex verkligheten är, att den är mångtydig och ambivalent.

Hon visade att verkligheten rymmer både det vackra och det fula.

Hon lyckades fånga hela den där skalan och jag vet ingen annan i vårt land, som har gjort det på samma sätt.

Konstnären Karin Mamma Andersson har följt Lena Cronqvists konstnärskap länge, och de senaste decennierna har de haft ateljé i samma hus.

– Redan som ung tyckte jag hennes konst var spännande, än i dag är det flera av hennes målningar som jag ständigt återvänder till.

Få konstnärer lämnar så många viktiga verk efter sig.

Hon har alltid arbetat naket utifrån sig själv och sitt liv utan att förlora sin integritet, skriver hon i ett mejl till DN.

Konstnären Karin Mamma Andersson.

Foto: My Matson Karin Mamma Andersson beskriver Lena Cronqvist som en viktig och betydelsefull konstnär, och en egen och poetisk målare, grafiker och skulptör.

– Vi är många som kommer att sakna henne.

Tack och lov finns hennes konst kvar.

Texten uppdateras.

Läs mer: Magnus Bons: Lena Cronqvist vände aldrig bort blicken från smärtan