핑, 팡, 퐁, 유쾌한 웃음 선사하는 '투란도트'
올여름, 오페라 푀 스케레트에서 푸치니의 '투란도트'를 베르그슬라겐에서 선보입니다. 카밀라 룬드베리는 유머와 뛰어난 국제적 성악가들의 조화가 돋보이는 오페라를 관람했습니다.
작품 정보
- 투란도트
- 자코모 푸치니 작곡
- 연출: 레브 풀리에세
- 무대 디자인: 스벤 외스트베리
- 의상: 마그달레나 스텐베크
- 출연: 루치나 야르자베크, 제임스 리, 크세니야 바흐리트디노바, 영쿡 진, 안톤 에릭손, 알렉산더 그로브, 화평 권, 스테판 릴리아스
- 오페라 푀 스케레트 합창단, 스벤스카 캄마르오케스터
- 지휘: 로렌초 콜라다토
- 장소: 오페라 푀 스케레트, 코파르베리
'네순 도르마' 그 이상의 이야기
많은 사람들이 '네순 도르마'가 무엇인지 알고 있습니다. 이 테너 아리아가 약 3분 정도를 차지하는 오페라 '투란도트'에 대해서는 아는 사람이 적습니다.
과거에는 정반대였습니다. 당시 푸치니의 마지막 오페라는 강철 성대의 슈퍼 소프라노에게 궁극적인 시험 무대로 여겨졌습니다. 비르기트 닐손은 "'이졸데'는 저를 유명하게 만들었고, '투란도트'는 저를 부유하게 만들었습니다."라고 말했습니다. 그러나 1990년 월드컵과 파바로티를 선두로 한 '쓰리 테너'의 데뷔 이후, '네순 도르마'가 세상에 알려지게 되었습니다. '네순 도르마'는 '아무도 잠들지 말라'는 뜻입니다.
시각적 화려함과 유쾌한 요소의 조화
오페라 자체는 중국적 배경을 가진 조각 같은 동화극으로, 시각적인 화려함을 자아냅니다. 징, 웅장한 합창, 고조된 아리아가 특징입니다. 또한 핑, 팡, 퐁 세 명의 대신과 같은 유쾌한 요소도 포함되어 있습니다. 특히 투란도트 공주와 칼라프 왕자는 그다지 호감을 주는 인물들이 아니기 때문에, 푸치니가 심혈을 기울인 작품이라고 보기는 어렵습니다.
하지만 훌륭한 오페라임에는 틀림없으며, 오페라 푀 스케레트에게는 자연스러운 선택입니다. 이곳, 류스나렌 호수 근처 베르그슬라겐의 중심부에서는 20년 동안 대규모 이탈리아 오페라가 공연되어 왔습니다.
국제적인 성악가들의 무대
이는 국제적인 성악가들이 참여한다는 것을 의미합니다. 세계적으로 유명한 스타는 아니지만, 북유럽에서는 항상 육성되지 않는 목소리들입니다.
핀란드의 자랑인 사본린나 오페라 페스티벌도 이번 여름 '투란도트'를 공연하며, 역시 해외에서 초청된 성악가들이 참여합니다. 칼라프 왕자가 죽어가는 푸치니와 겹쳐 보이는 연출도 있습니다. 푸치니는 1924년 실제 무대에서 악보에 마지막 줄을 그었습니다. '투란도트'는 미완성으로 남았고, 오페라의 결말은 그 이후로 해석의 여지를 남겨두었습니다.
투란도트와 칼라프의 만남
스케레트에서는 차가운 투란도트와 불타는 칼라프가 서로를 만납니다. 이탈리아 연출가 레브 풀리에세는 이 두 나르시시스트의 사랑을 상호적인 취약성으로 봅니다. 이러한 전형적인 원형을 더 깊이 있게 만들 수 있는 것은 많지 않습니다. 더 중요한 것은 폴란드 출신 루치나 야르자베크가 투란도트의 차가운 선언을 정확한 열기로 불태울 수 있다는 것입니다. 그리고 한국 출신 제임스 리가 고음 B음을 훌륭하게 소화해낸다는 것입니다.
헌신적인 조력자, 리우
살인적인 투란도트와는 대조적으로, 마음씨 좋은 하녀 리우가 자신의 삶을 희생합니다. 그녀 역시 '사랑'에 대한 왜곡된 해석입니다. 그녀를 위해 푸치니는 녹아내리는 레가토로 감미로운 프레이즈를 작곡했고, 크세니야 바흐리트디노바가 이를 훌륭하게 소화합니다. 이 우크라이나 소프라노는 이전에 베르디의 '가면무도회'에서 스케레트에서 깊은 인상을 남겼으며, 이탈리아 지휘자 로렌초 콜라다토도 마찬가지입니다.
훌륭한 앙상블
하우스 합창단과 스벤스카 캄마르오케스터 모두 높은 수준을 유지합니다. 콜라다토는 푸치니의 오음 음계 중국풍 음악에 담긴 훌륭한 세부 작업을 끌어올립니다. 특히 3막의 시작 부분과 '네순 도르마'를 예고하는 정교한 전주곡을 들어보세요. 푸치니가 1800년대를 벗어났다는 것을 알 수 있으며, 핑, 팡, 퐁을 위한 프로토 모더니즘적인 음조에서도 이를 확인할 수 있습니다.
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I sommar sätter Opera på skäret upp Puccinis "Turandot" i Bergslagen.
Camilla Lundberg har sett en opera med humoristiska inslag och ett skickligt internationellt sångarlag.
Opera Turandot Opera av Giacomo Puccini Regi: Lev Pugliese Scenografi: Sven Östberg Kostym: Magdalena Stenbeck Med Lucyna Jarzabek, James Lee, Kseniya Bakhritdinova, Youngkug Jin, Anton Eriksson, Alexander Grove, Hwapyeong Gwon, Staffan Liljas, Opera på Skärets kör, Svenska Kammarorkestern Dirigent: Lorenzo Coladonato Scen: Opera på Skäret, Kopparberg Visa mer Visa mindre Många vet vad "Nessun dorma" är.
Färre har ett hum om operan "Turandot", i vilken denna tenoraria utgör cirka 3 minuter.
Länge var det tvärtom.
Då sågs Puccinis sista opera som det ultimata kraftprovet för en supersopran med stämband av stål.
Birgit Nilsson: "Isolde gjorde mig berömd. Turandot gjorde mig rik".
Men efter fotbolls-VM 1990 och debuten för Tre Tenorer med Pavarotti i spetsen vaknade omvärlden för "Nessun dorma", som betyder att ingen längre får sova.
Själva operan är till formen ett statuariskt sagospel i kinesisk inramning som inbjuder till visuell prakt.
Med gonggongar, mäktiga körer och högstämda arior.
Men också komiska inslag som de tre ministrarna Ping, Pang och Pong.
Inte en Puccini som kniper tag om hjärterötterna, särskilt som prinsessan Turandot och prins Calaf är föga sympatiska typer.
Men det är en grann opera och ett naturligt val för Opera på Skäret.
För här, i hjärtat av Bergslagen vid sjön Ljusnaren, har det spelats storskaliga italienska operor i tjugo år.
Det betyder att det handlar om internationella sångarlag.
Inte världsberömda stjärnor, men just sådana röster som kanske inte alltid odlas i norra Europa.
Finlands stolthet, operafestivalen i Savonlinna, spelar också "Turandot" denna sommar, också med importerade sångare.
En uppsättning där prins Calaf flyter ihop med den döende Puccini – som på scenen får dra sin sista suck där verklighetens Puccini 1924 drog streck i partituret.
"Turandot" blev nämligen ofullbordad och operans slut har alltsedan dess förblivit öppet för tolkning.
På Skäret får de dock varandra, den iskalla Turandot och den brinnande Calaf.
Italienske regissören Lev Pugliese ser dessa bägge narcissisters version av kärlek som ömsesidig sårbarhet.
Tja, inte mycket kan fördjupa sådana stereotypa arketyper.
Viktigare är att polska Lucyna Jarzabek kan bränna av Turandots isiga proklamationer med just den rätta hettan i kylan.
Och att koreanske James Lee får upp sitt höga B, vilket sker med glans, men annars lite matt därunder.
Till den mordiska Turandot finns en motpol, den hjärtegoda tjänarinnan Liù som offrar sitt liv – också hon en vriden tolkning av "kärlek".
Till henne komponerade Puccini smäktande fraser i smältande legaton, som Kseniya Bakhritdinova förvaltar väl.
En ukrainsk sopran som tidigare imponerat på Skäret i Verdis "Maskeradbalen", liksom den italienske dirigenten Lorenzo Coladonato.
För både husets kör och Svenska Kammarorkestern håller hög klass.
Coladonato lyfter upp det snygga underarbete som finns i Puccinis pentatoniska kineserier.
Lyssna bara på tredje aktens början och det raffinerade förspel som anteciperar "Nessun dorma".
Det märks att Puccini lämnat 1800-talet bakom sig, inte minst i de protomodernistiska tongångarna för Ping, Pang och Pong.
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